> 1.C (Culture des arts visuels - Méthode)
Lorsque nous observons quelque chose, un paysage, un personne, un document ou une œuvre d'art, notre regard passe par différents biais (culturels, émotionnels, sensoriels,...) qui nous poussent à interpréter jusqu'à parfois déformer l'image que notre cerveau reçoit.
Pour comprendre réellement une œuvre, l'intention et la technique employée par l'artiste, il est important de ne pas se laisser piéger, et de la décrire de la façon la plus neutre possible : on parle alors de DÉNOTATION. (Décrire = dénoter)
1. Identifier :
Titre, artiste si connu, date/période, technique et support, dimensions, lieu de conservation/exposition.
2. Situer le sujet (qui/quoi est représenté) :
Scène, personnages, objets, décor.
S’agit-il d’un registre particulier ? (Scène historique/ Scène biblique/Portrait/Paysage/ Nature morte/...)
3. Décrire la composition :
Organisation de l’espace (premier plan/arrière-plan), lignes de force, symétrie ou asymétrie, cadrage.
4. Décrire les moyens plastiques :
Couleurs, lumière, matière, lignes, formes
VOCABULAIRE :
PLANS : Ce qui semble proche et plus éloigné dans l’image.
CADRAGE : Ce qui entre ou au contraire sort du cadre de l’image.
COMPOSITION : Centrée, à droite, à gauche, en pyramide, en diagonale, ...
LIGNES DE FORCES : La direction que suit le regard.
ÉQUILIBRE : Selon le nombre et la position des éléments la composition peut être stable ou dynamique.
COULEURS : chaudes/froides ; claires/ sombres ; pastèles/saturées
HARMONIE / CONTRASTE : Les teintes d’une même gamme chromatique ou au contraire qui s’opposent.
EXEMPLES :

