Rough numérique - Les résultats

> PAO (2.C)

Voici les excellents résultats des roughs numériques réalisés par les élèves de Seconde !
Pour voir le sujet, c'est ici.

Manon Baudouin

Allan Santervas

Loren Angert

Pour voir les autres travaux, c'est ci-dessous ⬇️

ART ABSTRAIT : vers de nouvelles formes artistiques.

Qu'est ce que l'art abstrait :
On parle d'abstraction dès lors que l'oeuvre ne représente rien de particulier, ni paysage, ni personnage, ni objet ni aucun autre élément identifiable. L'art abstrait cherche simplement à susciter une émotion par l'agencement des formes, des couleurs et autres constituants plastiques de l'œuvre.

Pourquoi et comment ? (voir la vidéo)
C'est au début du XXe siècle que se développe l'abstraction, par les recherches simultanées
de V. Kandinsky ; K. Malévitch ; S & R. Delaunay.
Ces artistes s'intéressent :

• aux contrastes simultanés des couleurs;
• au rythme;
• au jeu et à l'articulation des formes dans l'espace;
• au déploiement des lignes sur la toile.

L'explication vidéo ici


On distingue deux grands registres de l'abstraction : 

• Abstraction géométrique
• Suprématisme (à partir de 1917)
• De Stijl (1917-1932)
• Néo-plasticisme (1917-1939)
• Art cinétique (à partir de 1955)
• Art optique (à partir de 1962)
• Art numérique (à partir de 1970)

• Abstraction lyrique.
• Du spirituel dans l'art (1910)
• Expressionisme abstrait (à partir de 1945) : Action painting / Colorfield Painting
• Monochrome et outre noir (à partir de 1979)

Le surréalisme

Repères chronologiques :

1914-1918 : première guerre mondiale
1916 : Naissance de DADA (Zurich, Suisse)
1919 : Création de l'école du Bauhaus à Weimar (Allemagne)
1922 : Fin annoncée de DADA
1924 : Premier mannifeste du Surréalisme (A. Breton)
1928 : Le Surréalisme en peinture (traité de A. Breton)
1929 : Crac Boursier
1933 : Arrivée d'Hitler à la tête du Reichstag
1936 : Guerre civile en Espagne
1939 : Seconde guerre mondiale

Contexte : 

Suite aux inquiétudes nombreuses, l’humeur se veux d’abord optimiste, privilégiant le plaisir et la consommation. Ceux sont les années folles, mais elles ne durent qu’un temps.

Le crac boursier de 1929 plonge l’Europe dans une crise économique sans précédent et la rivalité entre les nations atteint son paroxysme.

La décennie voit également le retour des nationalistes, ainsi qu’un développement sans précédent des idéologies totalitaires, qu’elles soient de droite (fascisme, nazisme) ou de gauche (communisme, puis plus précisément stalinisme).

Hitler parvient à obtenir les pleins pouvoirs du Reichstag en 1933. Il impose progressivement sa dictature à l’Allemagne (Gleichschaltung). Il engage le pays dans une politique délibérément raciste et antisémite, et procède à un réarmement massif.

Des conflits d’envergure mondiale, mettant aux prises de grandes puissances, annoncent le pire...

Enfin, l’époque est marquée par le developpement sans précedent de la communication et l’idéologie, qui sernent la propagande des dictatures émergentes d'Europe.
Simultanément, les théories établies par le docteur Freud au début du siècle se répendent auprès des praticiens comme du grand public et la "psychanalyse" connait ses pratiques les plus novatrices.

Le suréalisme : 

Le surréalisme apparait dans les années 20, comme une suite du mouvement Dada qui s’éssouffle alors. Mené par André Breton, il cherche à explorer le fonctionnement de la «pensée réelle» et l’expression du subconscient. Il publie le mannifeste du surréalisme en 1924. 

Le mouvement s’exprime essentiellement dans le littérature et la poésie, par des moyens tels que :

- L’écriture automatique
- Le cadavre exquis (les exemples des élèves ici)
- Le rêve éveillé.

Les principaux auteurs sont André Breton, Phillipe Soupault, Paul Eluard, Robert Desnos ou Max Morise.

Dans son manifeste A. Breton définit le plus largement possible, le surréalisme comme un « automatisme psychique pur » permettant d’exprimer la réalité de ses pensées, sans censure, que ce soit par l’écriture, le dessin, ou de toute autre manière.

Anisi, le mouvement s’étend rapidement aux arts plastiques (peinture, photographie, sculpture, installation, cinéma...). Les peintres tels que Max Ernst, René Magritte, Salvador Dali, Joan Miro, ou encore Man Ray et Marcel Duchamp, tentent de traduire l’esthétique du subconscient et le monde des rèves, en incluant dans leurs oeuvres des créatures fantasmagoriques, paysages oniriques et autres énigmes, qu’ils traduisent avec un réalisme troublant.

Quelques œuvres :

Le livre au Moyen Âge 2/2

> Culture des arts visuels (2.CV)

2. Collèges et universités : la nécessité de diffuser des textes

Les premières grandes universités européennes apparaissent à partir du XII^e siècle. Les célèbres universités de Bologne en Italie, d’Oxford en Angleterre et de la Sorbonne à Paris datent de cette époque.

 

Cours de droits à l'université (XV^e siècle)

Pour les besoins des étudiants, ces universités mettent en place le système de la pecia. Ce sont des cahiers qui, une fois rassemblés, forment un exemplar, un ouvrage complet. Ces cahiers sont loués séparément par des libraires (appelés stationnaires) aux étudiants qui les recopient eux-mêmes pour les besoins de leurs études.

Stationnaire et pecia annotées

La demande d’ouvrages est de plus en plus grande. Les titres publiés ne sont plus uniquement religieux, mais historiques, juridiques, philosophiques ou scientifiques. Ces copistes liés à l’université ne sont donc pas des moines, mais parfois des étudiants pauvres qui travaillent pour financer leurs études.

Pour comprendre comment les livres sont de plus en plus recopiés et diffusés, regardons une vidéo sur l'échiquier de Sissa. Imaginez qu'un grand de riz soit une copie, et qu'une case soit une promotion d'étudiant (voir la vidéo ici).

Plus pratique et moins chère que le parchemin, l’utilisation du papier est généralisée depuis 1250. Les styles de calligraphie sont de plus en plus variés et les langues vulgaires (les langues d’usage qui se distinguent du latin) sont utilisées pour la rédaction des ouvrages. Tous ces facteurs favorisent une grande diffusion du livre avant même l’apparition de l’imprimerie de Gutemberg.

Moulin à papier (XV^e siècle)

3. L’évolution graphique de la lettre

L’accélération du rythme de copie transforme peu à peu les formes graphiques des lettres. L’écriture se serre pour gagner de la place. Large et ronde, la lettre devient étroite et gagne progressivement en hauteur.

TP. d’écriture : se familiariser avec l’Onciale, la Gothique Primitive et la Textura

Sources : Le Livre, de Stéphane Darricau (Éditions Pyramyd / CNDP, 2004) - L’écriture et son dessin, de René H. Munsch (Éditions Eyrolles, 1960) - julien.chazal.free.fr - Wikipédia

Affiche JPO 2026

> Projet/PAO (T.C)

Voici les différentes affiches des Journées Portes Ouvertes 2026 du lycée Pasteur.

Le gagnant du concours est Hamza Grassa-Tatibouët, qui voit son projet édité après une campagne très convaincante 😉 Bravo à lui !

Publier l'image PAO - Contrôle

> Techno (T.C)

Chaque réponse est sur 2 points.

1. Quels sont les deux modes de publication d'une image réalisée en PAO ?
2. Qu'est-ce que la résolution ?
3. Quelle unité utilise-t-on pour exprimer cette résolution ? (deux réponses possibles)
4. Qu'est-ce que la linéature ?
5. Dans quelle unité s'exprime-t-elle ?
6. Citez les deux types de trames utilisées à l'impression.
7. Expliquez leur usage spécifique.
8. Quelle est la différence de forme entre un pixel et un point de trame ?
9. Quel est le rôle du RIP lors de l'impression ?
10. En utilisant la formule "dpi = 2 × lpp", calculez la résolution nécessaire pour une impression offset à 150 lpp.

Thibaudeau en speed - Les résultats

> Projet (1.C)

Voici les recherches typographiques de l'exercice rapide autour de la classification Thibaudeau avant le départ en stage. Pour voir le sujet, c'est ici.

Tifenn Vion

Inès Hamidi

Lenny Falluel--Ribeiro Da Silva 

Anaïs Coste

Joseph Glemot--Diesen

Eliot Kokhaee

Marianna Petrova

Cary Olindo

Clara Pastouret

Emma Grare

Keren Bukenyi

Marylou Fages

T'CAP : la suite

 > 1.C (Projet/PAO)

Après un premier retour des projets (voir le sujet et les travaux) l'équipe T'CAP a demandé les modifications suivantes :

> format double, mettant en avant les photos
> réduction des textes
> logo TCAP en haut à gauche
> hierarchie des logos

Ce qui a permis d'établir les modèles ci-dessous : 

De nouveaux ajustements sont encore demandés : 

Rough numérique

> PAO (2.C)

Réaliser un rough numérique avec le logiciel Photoshop

- Ouvrir l’illustration vectorielle "saladier.eps" sous Photoshop, avec une résolution de 200 dpi.
- Définir et mémoriser les sélections nécessaires.
- Traduire le volume et la lumière de façon précise en utilisant les outils de dessin et les calques.
- Intégrer les fruits proposés que vous aurez détouré (ainsi que ceux recherchés sur Internet en HD)

  à l’aide des calques et des masques de fusion.
- Nommer le fichier "saladier_NOM.psd".

Critères d'évaluation

- Qualité des volumes

- Organisation des calques

- Qualité des détourages

- Qualité des liens entre les images

- Qualité de l'ensemble

Pour télécharger le dossier avec tous les éléments pour travailler, cliquez ici.

Pour voir des réalisations d'anciens élèves, cliquez là.

Création d'une couverture de roman - Résultats

> Projet (1.C)

Voici les résultats des couvertures de romans imaginées par les élèves de Première (voir le sujet ici).

Pour voir les projets des élèves, c'est ci-dessous :